Мистецтво. Інтегрований курс. Повторне видання. 8 клас. Масол (2025)

Тема 5-6. Пам’ятки мистецтва Скіфії і Північного Причорномор’я
• Що ти знаєш про скіфів, для яких південноукраїнський степ став рідною землею? А про античні пам’ятки на території нашої країни? Поміркуй, чому за ці артефакти українцям доводиться воювати і в наш час.
У весь світ захоплюється скарбами південноукраїнських степових «пірамід», сповнених загадок стародавньої цивілізації — Скіфського царства.
Хто ж такі скіфи? Упродовж століть ці войовничі кочові племена, які прийшли з Азії на початку VІІ ст. до н. е., панували на просторах нашої країни. Вони мали іранське походження й уславилися як сміливі наїзники і вправні лучники, відомі за межами свого краю також як вірні воїни-побратими. З-поміж усіх богів пантеону вони найбільше поважали Ареса (бога війни, символом якого є меч).
Столицею скіфської держави був Неаполь Скіфський (розташований на околиці сучасного Сімферополя). Значної могутності скіфи досягли під проводом царя Атея, який об’єднав їх від Азовського моря до Дунаю.

1 — ритуальна посудина із чотирма сценами, які ілюструють легенду про походження скіфів; 2 — бляха із зображенням двох побратимів; 3 — скіфський воїн; 4 — зображення скіфської богині Апі на пластині-аплікації; 5 — нікопольська срібна амфора
Майже одночасно зі скіфами в Північному Причорномор’ї з’явилися колонізатори з Греції (із VI ст. до н. е.). Вони заснували на узбережжі Чорного й Азовського морів поліси, а саме: Ольвію (на Бузькому лимані, Миколаївська обл.), Тіру (нині м. Білгород-Дністровський), Херсонес (на території Севастополя), Пантікапей — столицю Боспорського царства (нині м. Керч).
Колонії швидко розвивалися і ставали носіями культури Еллади в нашому краї. Скіфи налагодили з греками-переселенцями продуктивне творче партнерство, у результаті якого виникло оригінальне поєднання витонченої античної майстерності й неповторного колориту давніх кочовиків. Отже, скіфська культура формувалася на перехресті Заходу і Сходу.
Про високорозвинену цивілізацію скіфів згадував історик античності Геродот. Як кочівники скіфи не лишили по собі залиш-ків міст або фортець. Але й досі ми можемо побачити в українських степах скіфські поховальні кургани. Більшість із них, за свідченнями археологів, були пограбовані давно, в інших знайдено військові обладунки, посуд, золоті ювелірні вироби. Збереглися статуї бородатих воїнів зі зброєю і рогом у руці (так звані кам'яні баби, боввани або бовдури).

Скіфський бовдур — охоронець степу
Як вдягалися скіфи? Характерна ознака — прикрашання пластинками-аплікаціями одягу (зокрема, із хутровими вставками), головних уборів, шкіряних поясів. У царів нашиті бляхи із чеканкою були золотими або срібними, у простих воїнів — бронзовими.
Найпоширеніший головний убір чоловіків — башлик із загостреною верхівкою, із взуття — невисокі чобітки, також популярними були каптани з гострокінцевим низом.
Жінки знаті носили пояси з металевим оздобленням, високі головні убори циліндричної форми з незначним розширенням доверху з пишним золотим декором. Накидка на голову з тонкої червоної тканини оздоблювалася по краях нашитими бляшками.

Головні убори (калаф), схема-реставрація
• Зверни увагу на зброю, одяг, військові обладунки скіфів.
Одяг, а іноді навіть обладунки, скіфи прикрашали рослинним орнаментом. Скіфи вважали, що золото має магічні властивості, тому предмети із цього металу слугували оберегами. На пластинах надзвичайно реалістично зображені тварини: олені, коні, гірські козли, лосі, готові до стрибка пантери, а також фантастичні істоти, переважно грифони. Такі вироби — взірці так званого скіфського звіриного стилю. Для нього характерні динамічність композицій (сцени боротьби хижаків, пози в русі), експресія, лаконізм. У композиціях також можна спостерігати сюжети із життя скіфів (полювання, битви, праця, ритуали).

Скіфський звіриний стиль склався під впливом мистецтва Ірану і Передньої Азії, в Причорномор’ї він зазнав значного впливу еллінського мистецтва. Оригінальні стилізовані зображення виконували в техніці невисокого рельєфу за допомогою лиття, кування, тиснення, карбування. Фігури звірів ураховували форми речей, які вони прикрашали (зброю, одяг, посуд, кінські обладунки).

Зразки скіфського золотарства: 1 - гребінь; 2 - сережки-сфінкси; 3 - перстень; 4, 5, 6 - пластини із зображеннями оленя, грифона, пантери
• Які образи, на твою думку, найкреативніші? Поясни, як ти розумієш сюжет на гребні. Зверни увагу на художні й технічні особливості виробів, виразність постатей людей, поз і рухів тварин.
З історії шедевра
До шедеврів елліно-скіфського мистецтва світового значення належить золота пектораль із кургану Товста Могила (Дніпропетровська обл.). Місяцеподібна прикраса скіфського царя вагою 1150 г та діаметром 30,6 см вважається найціннішою археологічною знахідкою XX ст., відкриття якої Борисом Мозолевським стало сенсацією. Пектораль виготовили грецькі майстри на замовлення скіфів. Вона відображає їх світоглядні ідеї, вірування. Складається із 160 елементів, виготовлених окремо, а потім поєднаних. Приблизна вартість коштовності з якісного золота 958-ї проби близько двох мільйонів доларів.
Композиція пекторалі складається з трьох ярусів. Така структура відображає модель світу, що поєднує три світи: реальний, божественний і потойбічний. Два сюжетні яруси розділено орнаментальною середньою частиною з квітковими мотивами, птахами й спіралями — символами вічного руху життя.
Унизу зображено динамічну сцену боротьби міфологічних і реальних звірів (грифонів із конем). Угорі — епізоди із життя скіфів за участі домашніх тварин. Центральна сцена верхнього ярусу викликає чи не найбільше загадок. За однією з версій, це два скіфські боги, що тримають шкіру, виконуючи ритуальний обряд. Існують й інші інтерпретації змісту пекторалі (сонячний годинник, карта скіфських скарбів, міф про золоте руно тощо).
Ювелір, який виготовляв пектораль, досяг художньої виразності, поєднуючи різні технології лиття з гравіруванням, карбуванням, паянням, інкрустацією кольоровими емалями.

• Проаналізуй композицію пекторалі. Як передано пози і рухи людей і тварин на прикрасі? Які мотиви застосовано в орнаменті? Поміркуй, яке послання зашифрував автор пекторалі.
Разом зі скіфською культурою в містах Північного Причорномор’я інтенсивно розвивалося античне мистецтво, широкого вжитку набули вироби, привезені з метрополії. Сформувався своєрідний елліно-скіфський стиль, у якому поєдналися традиції степовиків і греко-римлян.
Архітектура Причорномор’я — храми, театри, будинки — не збереглася в первісному вигляді, до нашого часу дійшли лише їх руїни. Про високий рівень розвитку античного мистецтва свідчать вишукані мозаїки Херсонеса, Ольвії, які прикрашали архітектурні споруди й вулиці полісів.

Херсонес, м. Севастополь (Україна)
Твори монументального живопису місцевих художників на будинках, склепах і саркофагах заможних громадян мають цікаву композицію, кольорову гаму, вражають реалістичністю міфологічних образів. Засвоюючи античні художні традиції, митці надавали розписам регіональних ознак, що свідчать про існування своєрідної місцевої школи малярства.

Розписи з Пантікапея: голова богині Деметри

Майстерня художника
• Назви особливості портрета Деметри. Опиши інтер’єр майстерні художника. Пригадай шедеври античної скульптури. Із чого їх виготовляли?
Скульптури спочатку імпортували до міст-колоній переважно з метрополії. Під час розкопок стародавніх причорноморських поселень було знайдено постаменти з написами богів із різних куточків античного світу. Статуї з вапняку мармуру, бронзи прикрашали площі й вулиці полісів Північного Причорномор’я. Надгробні стели знайдено у Херсонесі та Ольвії.

1 - портрет понтійського царя Мітрідата VI Євпатора; 2 - поховальна стела з Ольвії
Творчість місцевих митців представлена здебільшого в рельєфі й дрібній пластиці. Статуетки з коштовних металів і дерева були окрасою інтер’єрів храмів, помешкань заможних людей.
Про вплив еллінізму в декоративному мистецтві свідчать форми й оздоблення керамічного та срібного посуду (амфор, ваз) з вишуканими візерунками.
Ювелірне мистецтво Північного Причорномор’я привертає особливу увагу майстерністю, оригінальністю, технічною віртуозністю. Форми й види виробів були надзвичайно різноманітними. Жінки носили намиста, перстні, браслети, сережки різних типів, головні прикраси (вінки, діадеми, гребні для волосся). Поширені способи виготовлення — кування із цільного шматка золота або срібла, у декорі — різьблення і гравірування. Деякі деталі, які виконано в мікротехніці, можна побачити тільки крізь лупу.

Античні золоті прикраси: 1 — перстень; 2 — сережки; 3 — підвіска із зображенням Афіни; 4 — браслет з Ольвії
• Схарактеризуй майстерність зразків ювелірного мистецтва.
Додаткові уявлення про мистецтво скіфо-еллінської епохи містять пантікапейські й ольвійські монети. На лицьовому боці карбували голови богів і царів, міфічних персонажів (Медузу, Пана у вінку, грифона зі списом у зубах), звірів (лева, оленя), на зворотному — музичні інструменти.

1-2 — монета скіфського царя Атея; 3-6 — монети з Пантікапея та Ольвії
Мистецька грамота
Медальєрне мистецтво — це діяльність із виготовлення монет і медалей, різновид мистецтва малих форм. У монеті розрізняють лицевий бік — аверс і зворотний — реверс. Традиційно для монет обирають метали, що зберігають пластичність у процесі виготовлення і довготривалість у використанні. Це золото, срібло, мідь та їх сплави.
Монети є джерелом вивчення історії, релігії, мистецтва. У деяких випадках — це шедеври. У наш час набули поширення пам’ятні та ювілейні монети. Українські медальєри присвячують свої вироби історичним подіям, пам’яткам культури, видатним діячам.
Найбільша монета з викарбуваних у Європі — «Віденська філармоніка» — 37 см у діаметрі і важить 31 кг. Її внесено в довідник «Світові рекорди Гіннеса». Таку золоту монету номіналом сто євро створено лише в кількості 15 штук і вона вважається інвестиційною. Так монета (лат. moneta — грошовий знак) із засобу платежу перетворилася на твір мистецтва.

Пам’ятні монети України
• Схарактеризуй зразки сучасних монет, присвячених мистецтву скіфів Поцікався самостійно, що таке нумізматика.
Секрети творчих професій
Медальєр — це художник або ремісник, що спеціалізується на дизайні та створенні медалей і пам’ятних знаків. Ця професія поєднує в собі елементи скульптури та гравіювання, потребуючи від майстра не лише художніх навичок, а й глибоких знань у галузі металургії та процесі карбування. Медальєри створюють не просто декоративні об’єкти, а й предмети, що мають культурне, історичне та символічне значення. Вони працюють у майстернях, на монетних дворах, у музеях, галереях і в ювелірній індустрії, створюючи медалі й медальйони.
• Назви основні музичні інструменти, поширені у Стародавній Греції. Який із них став символом мистецтва?
Театральне і музичне мистецтво активно розвивалося, відколи на півдні сучасної України було засновано грецькі колонії. Тоді вважалося, що вони сприяють гармонійному розвитку людини, її шляхетності. На вистави й агони, що відбувалися в Херсонесі, збиралося понад три тисячі вільних громадян! Теракотові статуетки акторів і маски тих часів віднайдено в Боспорі.

Античний амфітеатр у Херсонесі, м. Севастополь (Україна)
Про музичне мистецтво скіфів і греків-переселенців Причорномор’я свідчать знахідки інструментів, їх зображення на виробах ужиткового мистецтва. З-поміж них струнні (ліра, кіфара, трикутна арфа) та духові (сирінга, авлос) музичні інструменти.
З Ольвії походить теракота Атіса із флейтою сирінгою в руках. Малюнок на ольвійському кратері з кіфаристками віднайдено на острові Березань (Миколаївська обл.).

Атіс із сирінгою

Кіфаристка
На скіфській золотій пластині, знайденій біля с. Сахнівка, що на Київщині, можна побачити бороданя, який грає на струнному інструменті, схожому на грецьку ліру. Скіфи не запозичили, а винайшли етнічний варіант ліроподібного п’ятиструнного інструмента (верхня частина у вигляді баранячих рогів).
На стінному розписі у склепі Неаполя Скіфського зображено шамана-жерця з тимпаном — ударним інструментом.

1 — скіфська ліра; 2 — лучник з флейтою-сальпінгою; 3 — гра на авлосі (зображення на перстні) з Неаполя Скіфського)
Давні автори зазначають, що у військовому побуті й під час жертвопринесень використовували сальпінгу — духовий інструмент, який відзначався сильним, різким і пронизливим звучанням.
Фігурки сирен (птахів із жіночими головами) з лірами в руках підвішували на прикрасах. Зображення органа збереглося на розписі боспорського саркофага. У курганах знайдено барабани й бубни різних форм і розмірів. Серед них є своєрідні тризубці з пташками, що тримають у дзьобиках кільця із дзвіночками.

Наверша-бубонці
Під натиском сарматів Скіфія поступово занепадає і припиняє своє існування. Стиль елліно-скіфського періоду справив значний вплив на мистецтво слов’ян. Його риси простежуються навіть в українському костюмі, який відзначається багатством декору та прикрас.
Віртуальна екскурсія
- Музей історичних коштовностей України.
- Зал 2. Ювелірне мистецтво степової Скіфії.
• Знайди в інтернаті і переглянь відео про золото скіфів, зокрема про скіфську пектораль. Поділися своїми враженнями з однокласниками й однокласницями.
Українська пісня «Скіфська колискова».
Музика Б. Теніна, вірші Г. Лопоткіна. Пісня «Ольвія».
Варіант 1. Переглянь майстер-клас в е-додатку. Створи автопортрет у головному уборі скіфів. Використовуй елементи звіриного стилю.
Варіант 2. Створи рельєф в анімалістичному жанрі за мотивами скіфського звіриного стилю. Орієнтовні теми: «Кінь», «Олень», «Грифон», «Птах» (пластилін, фольга, покриття «металік», наприклад лак для нігтів золотистого або бронзового кольору). За бажанням виконай завдання в цифровій версії за допомогою ШІ. Порівняйте результати в класі.
• Оціни свою роботу на уроці. Вибери та озвуч один із варіантів.
- Мені до снаги всі завдання!
- Я працюю добре!
- Я можу працювати краще.
- Мені потрібна допомога.
Словник
Звіриний, або тваринний, стиль — назва стилю, поширеного в стародавньому мистецтві, зокрема скіфів; характеризується особливою манерою зображення тварин.
Пектораль — нагрудна прикраса.
- 1. Схарактеризуй скіфський звіриний стиль за зразками у підручнику
- 2. Розкажи про музичне мистецтво скіфів і грецьких полісів Північного Причорномор’я.
- 3. Наведи приклади взаємозбагачення культур Сходу і Заходу на прикладі мистецтва Скіфії та Північного Причорномор’я.
• У додаткових джерелах знайди інформацію про мистецтво скіфів і підготуй повідомлення на теми: «Українська колекція скіфського золотарства» або «Одяг скіфів-кочівників».
• У вільний час прочитай поему-баладу Ліни Костенко «Скіфська Одіссея». Поясни, як ти розумієш вислів поетеси «історію по золоту читать».
• Уяви себе архітектором/архітекторкою. Уявно «реставруй» античний амфітеатр. Дізнайся, які театри античності збереглися до наших днів, а які були відновлені шляхом реконструкції. Зроби начерки споруди або схему розташування сцени (арени), рядів для глядачів, приміщення для акторів і циркачів та їхнього реквізиту.
• За бажанням виконай завдання в е-додатку