Мистецтво. 7 клас. Масол

Тема 3-4. Нове життя народних мелодій в інструментальній музиці

Жанр обробки народної пісні є дуже популярним і шанованим серед композиторів і виконавців. Найчастіше інструментальні обробки народних мелодій виконують ансамблі, оркестри народних інструментів, ансамблі пісні і танцю тощо. Але існує чимало обробок і для різноманітних інструментів-соло. Найпопулярніша форма інструментальних обробок — це варіації.

Костянтин Мясков. Варіації на дві українські теми (у виконанні ансамблю народних інструментів): Сергій Прокофьев. Обробки російських народних пісень у перекладі для оркестру; варіації на німецьку тему (фортепіано).

Яка роль тембрів інструментів у розвитку музики? Який твір звучав у виконанні соліста, а який — колективу музикантів? Охарактеризуйте музичну форму варіацій.

Часто під час слухання симфонічних творів ми чуємо знайомі мелодії. Так композитори вшановують народну музику й дають їй нове життя.

Пригадаймо з минулих років навчання, як в увертюрі до опери Миколи Лисенка «Тарас Бульба» лунає мелодія української народної пісні «Засвіт встали козаченьки», а у фіналі Концерту для фортепіано з оркестром Петра Чайковського — веснянка «Вийди, вийди, Іванку». «Гуцульська рапсодія» Георгія Майбороди базується на мелодії пісні «Верховино, ти світку наш», а фантазія-увертюра «Веснянки» Станіслава Людкевича, з якою ви ознайомились у б класі, — на мелодіях українських народних пісень.

Пригадайте особливості музичних жанрів концерт, рапсодія, фантазія-увертюра. Наведіть приклади інструментальних творів, де цитуються народні мелодії.

Народні мелодії стали основним матеріалом Другої симфонії Левка Ревуцького. Уже перші такти твору просякнуті світлим поетичним розумінням світу, тонким відчуттям краєвидів України. Тема твору надзвичайно красива, вона легко запам’ятовується. Їй притаманний політ, порив вітру, втілення мрії. Можна сказати, що Ревуцький проспівав величний гімн своєму народові. У цьому йому допомогли народні пісні, які покладено в основу головних тем симфонії. Саме мелодії народних пісень стали «зерном» образності, відправною точкою, імпульсом для розвитку великого симфонічного твору. Але Ревуцький, як великий митець, переосмислив ці пісні, він ніби переніс народні образи минулого в реальне сучасне.

Програма концерту з творів Левка Ревуцького

Симфонія складається з трьох частин. Для втілення основних тем композитор використав сім народних пісень: у І частині — «Ой весна, весниця», «Ой не жаль мені», у II частині — «Ой Микито, Микито», «Ой там в полі сосна», «У Києві на ринку», у III частині — «А ми просо сіяли», «При долині мак».

Поет Максим Рильський так висловлювався про цей твір: «Друга симфонія сповнена красою українського поля, благородством народного серця, непереможними чарами народної пісні в дорогоцінній оправі симфонічної майстерності».

Лев Ревуцький. Симфонія № 2 Мі мажор.

Охарактеризуйте музику кожної із частин симфонії.

Портрет митця

Лев (Левко) Миколайович РЕВУЦЬКИЙ (1889-1977) — український композитор, педагог, музичний і громадський діяч. Професійну музичну освіту здобув у Київській консерваторії, а грі на фортепіано почав навчатися дуже рано — з п’яти років. З-поміж його видатних наставників був Микола Лисенко.

Лев Миколайович пройшов шлях від сільського вчителя й керівника сільських хорів до професора Київської консерваторії та голови правління Спілки композиторів України.

Левко Ревуцький — автор творів різних жанрів, зокрема, двох симфоній і двох концертів для фортепіано та ін. Серед його значних вокальних творів — кантата «Хустина», написана на вірші Тараса Шевченка. Композиторський стиль Л. Ревуцького формувався на основі глибокого й усебічного пізнання національного музичного фольклору та перетворення традицій сучасної професійної музики. Значний внесок композитор зробив і в розвиток жанру обробки народних пісень. У його творчій спадщині налічується понад 120 обробок народних пісень, у тому числі — «Галицькі пісні», «Козацькі пісні», збірка для дітей «Сонечко».

Меморіальна дошка Левку Ревуцькому в Києві

Музичний фольклор значно впливає і на розвиток сучасної інструментальної музики, у якій відбувається оновлення засобів музичної виразності. Джерелами для цього часто стають саме зразки народного мистецтва. Досить часто фольклор у цьому напрямі стає головною ознакою авторського мислення. Прикладом може слугувати творчість українського композитора Мирослава Скорика. Зокрема, у «Карпатському концерті» він за допомогою прийомів звуконаслідування відобразив звуковий ландшафт гір: тембри денцівок (карпатських сопілок) та особливі інтонації валторн, що нагадують звучання трембіт. Тембральне звуконаслідування й інтонації гуцульського фольклору і є ознакою оновлення музичної мови.

«Я ретельно вивчав гуцульський фольклор, їздив у експедиції. Буквально вбирав усі ритми карпатського краю. Ходив різними селами, прислухався», — так говорив Мирослав Скорик.

Василь Брензович. Карпати

Грає карпатська денцівка

Трембіти з експозиції Закарпатського музею музичних інструментів (м. Ужгород)

Мирослав Скорик. «Карпатський» концерт для оркестру.

Які ознаки жанру концерт? Як розвивається музика цього твору? Які прийоми, характерні для музичного фольклору Карпат, використав композитор? Чи відповідає програмна назва твору прослуханій вами музиці?

ДВА КОЛЬОРИ

Музика Олександра Білаша

Слова Дмитра Павличка

1. Як я малим збирався навесні

Іти у світ незнаними шляхами,

Сорочку мати вишила мені,

Червоними і чорними,

Червоними і чорними нитками.

Приспів:

Два кольори мої два кольори

Оба на полотні, в душі моїй оба.

Два кольори мої, два кольори:

Червоне — то любов, а чорне —

то журба.

2. Мене водило в безвісті життя,

Та я вертався на свої пороги.

Переплелись, як мамине шиття,

Мої сумні і радісні дороги.

Приспів.

3. Мені війнула в очі сивина

Та я нічого не везу додому,

Лиш згорточок старого полотна

І вишите моє життя на ньому.

Приспів.

Наталя Лашко. Два кольори

МИСТЕЦЬКА СКАРБНИЧКА

Концерт — жанр музичного мистецтва, в основі якого лежить принцип протиставлення звучання окремих груп виконавців, або виконавського колективу і соліста.

Симфонія — жанр симфонічної музики, великий твір для оркестру.

• 1. Чому, на вашу думку, жанр обробки народної мелодії завжди є популярним й актуальним? Поміркуйте, чому форма варіацій є привабливою для інструментальних обробок народних мелодій.
• 2. Які «перетворення» можуть відбуватися з народними мелодіями в різних інструментальних жанрах? Наведіть приклади.
• 3. Як музичний фольклор впливає на розвиток сучасної музики?
• 4. Із різних джерел дізнайтеся більше про творчість колективів, що популяризують народну музику.
• 5. Колективна робота. Складіть програму для радіопередачі «Народна музика і сучасність».

Віртуальна екскурсія

У «Трипільському колі»

Запрошуємо вас дізнатися більше про фестиваль «Трипільське коло», який не є суто музичним фестивалем у традиційному значенні цього слова. Ця подія — поєднання не лише музики, а й мистецтва, культури та екології. Фестиваль відбувається на пагорбах Дніпра біля міста Ржищева Київської області.

Фестиваль має п’ятирічний цикл, кожний фестивальний рік відображає тематику однієї зі стихій — Вода, Земля, Повітря та Вогонь. Щоб дізнатися більше про це культурне дійство, завітайте на сайт фестивалю: http://www.tkfest.com/