Мистецтво. 8 клас. Інтегрований курс. Комаровська
Тема 3. Чи справді Середньовіччя було похмурим?
Що ми знаємо про Середньовіччя? Епоха, що настала в Європі після зникнення античних держав, зазвичай асоціюється з війнами та занепадом. Проте чи справді це так? Відповіді знайдемо в мистецтві. Архітектура, скульптура, живопис і музика Середньовіччя розкажуть нам про інший бік цього часу — про його духовність, прагнення краси й гармонії.
Головним осередком художньої майстерності стала Візантійська імперія, де створювалися величні мозаїки та ікони, де була закладена основа для подальшого розвитку європейського музичного мистецтва.
Велична й горда Русь, перейнявши від Візантії художні канони в архітектурі, духовній музиці, монументальному живописі й відчувши її потужний уплив, утверджувалася як могутня держава.
Романське мистецтво Західної Європи вражало фортецями, величними храмами, замками, що демонстрували силу й непохитність віри.
Сповнене особливого натхнення, готичне мистецтво відкрило красу урочистих соборів і вітражів, які досі надихають своєю піднесеністю. Музичне мистецтво подарувало сучасну нотацію.
Загалом середньовічне мистецтво відображало пошуки людиною нових духовних орієнтирів, її віру, надії та прагнення вічної краси.
Електронний інтерактивний додаток
У золотому сяйві віри: мистецтво Візантії та Русі
• Які інновації в архітектурі й образотворчому мистецтві зробили візантійські храми символами духовної величі? У чому унікальність візантійського іконопису? Як художні досягнення Візантії вплинули на розвиток мистецтва Русі?
Мистецтво Візантії, держави, що утворилася після розпаду Римської імперії, подарувало світові унікальний стиль, який поєднав художні досягнення античності та мистецькі традиції Сходу з новими ідеалами. Його вплив поширився до Русі, де набув місцевої самобутності.
Досягнення архітектури пов’язані з розбудовою Константинополя, столиці Візантійської імперії, велич якої мала не поступатися Риму. Головними архітектурними пам’ятками були храми. Проте ордерна система відійшла в минуле; поширення набули базиліки й центричні будівлі.
Базиліка — прямокутна в плані споруда, розділена всередині рядами колон або стовпів на три або більше частин — нав (нефів).
Центрична споруда — компактна, симетрична, зазвичай невеликих розмірів будівля, яка могла бути в плані круглою, квадратною, гранчастою або хрещатою.
1. Мапа Константинополя 1422 р. флорентійського картографа К. Буондельмонте
2. Монастир Хора (нині мечеть Каріє). Стамбул, Туреччина
3. Собор Святої Софії в Константинополі (комп'ютерна реконструкція)
4. Базиліка Сан-Вітале. Равенна, Італія
Візантійські зодчі розробили хрестовокупольну (хрестовобанну) систему побудови культових споруд. Головний об’єм споруди в плані утворює хрест, а центральна частина увінчана куполом (банею). Така побудова застосовується в храмовій архітектурі нашого часу.
• Поміркуйте, чому саме хрест став основою храмових будівель.
Символом Візантійської імперії став собор Святої Софії в Константинополі геніальних зодчих Анфемія Тралльського й Ісидора Мілетського. Шедевром архітектурної думки свого часу є величезний купол собору. Його напівсферична форма символізувала владу й славу єдиного Бога.
• Із часом кількість куполів на східнохристиянських храмах збільшувалася, набуваючи символічного значення. Три куполи символізують Святу Трійцю; п'ять — Ісуса Христа та євангелістів Луку, Матфея, Марка й Іоанна; тринадцять — Христа й дванадцять апостолів.
• Дізнайтеся більше про історію головного візантійського собору Святої Софії, розташованого в колишній столиці Туреччини — Стамбулі. Який зміст закладений у назві цієї величної пам'ятки — Свята Софія?
1. Імператор Юстініан із макетом собору Святої Софії (мозаїка X ст). Стамбул, Туреччина
2. Ая-Софія — так нині називається собор Святої Софії, сучасна мечеть. Стамбул, Туреччина
3. Інтер'єр мечеті Ая-Софія (собору Святої Софії)
Із лаконічними й дещо суворими формами храмової архітектури Візантії контрастують ошатні інтер’єри. Стіни соборів укриті коштовними мозаїками.
Майстри викладали зображення смальтою різноманітних яскравих кольорів і відтінків. Для посилення контрасту використовували білий колір, постаті виділяли кольоровими контурами. Чітко прокреслені складки одягу надають зображенням ритму, посилюють урочисту піднесеність.
Смальта — кольорове напівпрозоре скло у вигляді кубиків або пластинок, призначене для створення мозаїк.
Золотий фон створює враження глибини, ніби постаті не торкаються стін. Здатність відображати світло посилює золота фольга, яку підкладали під безколірну смальту. Ефект мерехтіння й переливів кольору досягався вдавлюванням скляних кубиків у площину архітектурних конструкцій під різними кутами.
Мозаїки собору Святої Софії в Константинополі:
4. Божа Матір з Ісусом-немовлям, імператором Іоанном II і імператрицею Іриною
5. Ісус Христос (фрагмент мозаїки «Христос, Божа Матір і Іоанн Хреститель»)
6. Янгол
Мозаїки базиліки Сан-Вітале в Равенні:
7. Мозаїка «Христос на троні в оточенні архієпископа Екклезиуса й святого Віталія»
Видатною пам’яткою візантійського образотворчого мистецтва є комплекс мозаїк базиліки Сан-Вітале в італійському місті Равенна. Цінність становлять прижиттєві портрети імператора Юстиніана та його дружини імператриці Феодори.
• Розгляньте мозаїки Сан-Вітале. Опишіть їхні художні особливості. Влаштуйте обговорення в класі.
Мозаїки базиліки Сан-Вітале в Равенні:
1. Фрагмент інтер'єру базиліки
2. Мозаїка «Імператриця Феодора зі своїм почтом»
3. Мозаїка «Імператор Юстиніан з очільниками війська й духовенством»
Видатним художнім явищем візантійської культури став іконопис. Ранні візантійські ікони виконувалися в техніці енкаустики. Одна з найдавніших — «Святі Сергій і Вакх» із колекції музею мистецтв імені Богдана та Варвари Ханенків у Києві. До найкращих здобутків світового живопису належать візантійські ікони X—XI ст., написані темперою.
Енкаустика — техніка живопису, у якій сполучною речовиною для фарб є віск.
Темпера — техніка живопису з використанням фарб із розтертих на порошок кольорових мінералів (мінеральних пігментів) і емульсій на основі яєчних жовтків, іноді з додаванням інших речовин.
Неземна природа образів передавалася особливою художньою мовою: зображення стали площинними, статичними, без тіней. Фігури з видовженими пропорціями, сховані за тонкими ритмічними складками одягу, здаються невагомими. Найважливішого значення набуло обличчя з підкреслено високим чолом, перебільшено великими очима, маленькими вустами, тонкою формою носа. Реальний тривимірний простір замінив абстрактний золотий фон.
• Дізнайтеся, як іконопис став окремим жанром живопису, які твори зумовили його появу.
4. Візантійська ікона «Святі Сергій і Вакх», VII ст.
5. Візантійська ікона «Христос Пантократор (Вседержитель)» VI—VII ст.
6. Візантійська ікона «Божа Матір з пророками» (фрагмент), ХІ—ХІІ ст.
Із прийняттям християнства Київська держава відчула потужний уплив мистецтва Візантії. Поєднання візантійських і слов’янських художніх традицій заклало основу для розквіту унікальної й самобутньої культури, що стала національним надбанням України. Видатною пам’яткою архітектури XI ст. світового значення є собор Святої Софії в Києві — справді новаторська споруда із тринадцятьма куполами. Будівля немов наростає знизу вгору та з боків до центру, завершуючись найбільшим центральним куполом.
7. Комп'ютерна реконструкція будівлі собору Святої Софії Київської в XI ст.
8. Відкриті ділянки стін Софії Київської демонструють давню кладку із плінфи — широкої пласкої цегли
Образи Христа в центральному куполі, Божої Матері Оранти над вівтарем викладено мозаїками. Для виконання величної постаті Оранти (у перекладі з латини «та, що молиться») з піднятими руками майстри використали понад 150 відтінків кольорової смальти.
• Розгляньте мозаїчний образ Божої Матері Оранти. Чи помітили в ньому спорідненість з іншим, слов'янським божеством — Берегинею? Що, на вашу думку, може означати жест Оранти?
1. Мозаїка «Божа Матір Оранта»
2. Мозаїка «Благовіщення»
3. Мозаїка «Архангел Гавриїл»
4. Фресковий розпис собору Софії Київської
Однією з найвідоміших фресок є молитовна хода княжої родини. У вежах збереглися фрагменти сцен світського життя: кінні перегони на іподромі в Царгороді, коронаційний вихід доньки візантійського імператора Анни під час її заручин із князем Володимиром, сцени полювання, зображення музикантів, ряджених, екзотичних тварин. Це не лише художні пам’ятки, а й історичні документи.
• Дізнайтеся про інші визначні пам'ятки архітектури й монументального мистецтва княжої доби в Києві, Чернігові, інших містах України.
Засновником національної іконописної школи вважається митрополит Іларіон. У Києво-Печерському патерику збереглися відомості про перших київських іконописців — Аліпімя та Григорія.
• Розгляньте образ Вишгородської Божої Матері. Які почуття вона викликає у вас? Як у погляді, нахилі голови, положенні рук майстер розкрив одвічну тему мистецтва — материнської любові?
5. Фреска «Княжа родина»
6. Фреска «Іподром» (фрагмент)
7. Один із фрескових орнаментів собору Софії Київської
8. Алімпій. Свенська (Печерська) ікона Божої Матері
9. Вишгородська ікона Божої Матері
ТВОРЧА МАЙСТЕРНЯ
Варіант 1. Створіть фоторамку з орнаментом у візантійському стилі для родинної світлини або композиції «Мій родовід».
Варіант 2. Зробіть у техніці аплікації сувенір — підставку під чашку за мотивами одного з фрескових орнаментів Софії Київської.
СКРИНЬКА ПОРАД
До варіанта 1. За основу елемента орнаменту візьміть квадрат і стилізовані рослинні форми. Використайте локальні кольори (золотистий/жовтий, білий, червоний, зелений), роблячи акцент на їхньому контрасті.
ПЕРЕВІРТЕ СЕБЕ
• На основі яких культур розвинулося мистецтво Візантії? Яка тема стала в ньому провідною?
• Порівняйте особливості двох соборів Святої Софії — у Константинополі й Києві.
• Які види монументального живопису були провідними у Візантії та Русі? У чому їхня художня особливість?
• Закінчіть речення:
Головними мозаїками собору Святої Софії в Києві є...
У мистецтві іконопису використовувалися такі фарби...
• Скориставшись електронним ресурсом, дізнайтеся про історію чудотворного образу Вишгородської Божої Матері. Він зберігався в резиденції київських князів у Вишгороді, звідки був викрадений володимирським князем Андрієм Боголюбським під час одного з його варварських набігів на Київ.
• Поцікавтеся, чому в мистецтві Візантії не набула розвитку скульптура.
