Мистецтво. 8 клас. Інтегрований курс. Комаровська

Тема 8. Реалістичний погляд на світ

Реалізм — це мистецький напрям, що виник у Європі в середині XIX ст. Він став відповіддю на суспільні зміни, що відбувалися в країнах, запит до висвітлення нагальних проблем суспільства. Для реалізму характерне прагнення до правдивого відображення життя.

У живописі, графіці й скульптурі митці та мисткині показували реальні сцени — працю селян і робітників, міські вулиці, сільські краєвиди, життя звичайних людей. Їхні картини відзначалися увагою до деталей і справжністю. Український живопис відзначений зворушливими образами рідного краю, сюжетами народного життя, поєднанням національних мотивів із прогресивними європейськими ідеями.

У музиці реалізм виявився через правдиві історії, глибокі емоції та сильні конфлікти. Опера зображувала складне життя та суспільні драми. В Україні Микола Лисенко писав опери й хорові твори, використовуючи народні мелодії, які передавали душу українського народу.

Театр реалізму теж відкинув вигадані ідеали й звернувся до реального життя. П’єси цього напряму зображали людські почуття й соціальні проблеми. На українській сцені драми Марка Кропивницького, Івана Карпенка-Карого, Михайла Старицького без прикрас розповідали про справжнє життя українців.

Реалізм у всіх видах мистецтва допомагав людям зрозуміти себе й навколишній світ, зберігаючи правдивість.

Електронний інтерактивний додаток

Правда життя у творах реалізму

• Художня культура якої європейської країни відіграла головну роль у становленні реалістичного напряму в образотворчому мистецтві? Яким жанрам надавали перевагу реалісти?

Протягом першої половини XIX ст. в європейському образотворчому мистецтві, поруч із романтизмом поступово формувався новий творчий метод і водночас художній напрям — реалізм, що значить «відповідає дійсності; справжній». Його представники прагнули правдивого відображення життя в усіх його виявах. Це була також відповідь мистецтва на вимоги часу, реакція на суспільно-політичні рухи, які висували на перший план проблеми звичайних людей, із їхніми клопотами, горем і радостями, зокрема робітників, селян.

Новий напрям найяскравіше виявив себе в живопису. До його становлення долучилися видатні майстри. Якщо інші твори, сповнені символізму або алегорій, можна було порівняти з театралізацією чи натхненною поезією, то реалістичні нагадували правдиву життєву розповідь, оповідання. На зміну натхненним і героїчним образам міфологічних персонажів, святих, аристократії прийшли образи типових представників/представниць різних верств суспільства.

• Сенсацією 1855 р. у Парижі стала персональна виставка французького художника Ґюстава Курбе, яку він назвав «Павільйон реалізму». Таке словосполучення прозвучало вперше, і завдяки йому саме Курбе вважається фундатором реалізму в образотворчому мистецтві.

1. Ґюстав Курбе. Автопортерт

2. Павільйон реалізму, де відбулася виставка творів Ґ. Курбе

Ґюстав Курбе розпочинав творчий шлях як представник романтизму. Характерний для цього стилю інтерес до почуттів людини розбудив у митця бажання зображати життя звичайних людей, їхню працю, побут, щоденні справи.

Новаторським для свого часу стало полотно «Зустріч» («Добридень, пане Курбе!»). На ньому художник відтворив момент зустрічі зі своїм другом і його слугою.

Прості, невимушені пози осіб створюють враження, ніби ми випадково стали свідками сцени. Ця картина — зразок того, як завдяки таланту художника суто буденна подія стала темою довершеного твору мистецтва.

Інший відомий твір Курбе «Віяльниці» присвячений буденній праці селянок. Центральною на полотні є фігура жінки в червоному.

У постаті відчувається енергія й фізичне напруження, із яким віяльниця виконує свою роботу.

Одним із шедеврів мистецтва реалізму стала картина Курбе «Каменярі». В її основі — реальна сценка, підмічена художником. Цим твором він висловив своє співчуття людям, які все життя, від самого дитинства, змушені виживати завдяки важкій фізичній праці.

1. Ґюстав Курбе. Віяльниці

2. Ґюстав Курбе. Дробильники каменю (Каменярі)

3. Ґюстав Курбе. «Зустріч» («Добридень, пане Курбе!»)

• Проаналізуйте композиційну побудову й колорит твору Курбе «Каменярі». Поміркуйте, чому автор «відвернув» від глядача обличчя своїх героїв, а зосередив увагу на їхніх постатях. Що ви відчуваєте, споглядаючи картину?

• Дізнайтеся про долю картини «Каменярі». Висловіть власну думку щодо фрази: «Втрата твору мистецтва через війну подібна до зникнення цілого світу, втіленого в одній миті».

Уславленим майстром реалістичного пейзажу був Теодор Руссо. Він уважається засновником так званої «Барбізонської школи» — творчого осередку художників, які оселилися в маленькому селищі Барбізон поблизу Парижа й працювали переважно в пейзажному жанрі.

Теодор Руссо любив писати картини зазвичай просто неба й сприяв популяризації пленерного живопису.

Він не тільки реалістично зображував куточки природи, а й «оживлював» їх власними емоціями й почуттями. Для цього ретельно добирав кольори, витончено поєднував їхні відтінки, нюанси.

4. Теодор Руссо. Вид на Барбізон

5. Теодор Руссо. Вихід із лісу Фонтенбло. Захід сонця

6. Теодор Руссо. Болото в Пандах

7. Теодор Руссо. Під березами. Вечір

• Чи вбачаєте ви в реалістичних краєвидах Руссо ознаки романтизму? Поміркуйте над тим, які особливості пейзажного жанру сприяють взаємодоповненню цих художніх напрямів.

До Барбізонської школи належав видатний французький художник Жан-Франсуа Мілле. Герої його картин — переважно селяни. Сюжети розгортаються здебільшого на тлі краєвидів, а людина сприймається як невід’ємна частинка природи. Найбільш відомі картини митця — «Сіяч», «Збиральниці колосків», «Анжелюс» («Вечірня молитва за померлих»).

Особливе місце в мистецтві XIX ст. посідає творчість Оноре Дом’є — французького художника-графіка, живописця й скульптора. Він уславився як найбільший майстер політичної карикатури свого часу.

1. Жан-Франсуа Мілле. Сіяч

2. Жан-Франсуа Мілле. Анжелюс

3. Жан-Франсуа Мілле. Збиральниці колосків

Карикатура — сатиричне або гумористичне зображення особи (осіб) або ситуації, у якому комічний ефект досягається навмисним загостренням характерних рис зовнішності, уподібненням до інших істот, несподіваними аналогіями.

• Дом'є одним із перших почав використовувати винайдену наприкінці XVIII ст. техніку літографії, що дозволяло значно збільшувати наклад друкованої продукції. Завдяки цьому його карикатури, які видавалися в сатиричних журналах, поширювалися та спричиняли великий суспільний резонанс.

Одна з кращих літографій Дом’є — «Законодавче черево». На ній зображені депутати французького парламенту під час засідання. Характерне для жанру карикатури глузливе спотворення зовнішності не завадило мистцеві зберегти портретну схожість з «оригіналами», завдяки чому кожен міг упізнати відомого політика або чиновника.

Літографія — різновид графіки, створення тиражованих зображень, коли фарба під тиском переноситься з пласкої друкарської форми на папір.

Об’єктом критики художника став навіть останній король Франції — Луї-Філіпп І. За карикатуру на монарха в образі огидного велетня Гаргантюа, який поглинає відібране в людей золото, Дом’є відбув шестимісячне ув’язнення. У відповідь він «покарав» короля карикатурним зображенням у вигляді груші, адже саме грушу нагадувало йому обличчя Луї-Філіппа.

4. Оноре Дом'є. Автопортрет

5. Оноре Дом'є. Гаргантюа (карикатура на короля Луї-Філіппа)

6. Оноре Дом'є. Груші (карикатура на короля Луї-Філіппа)

7. Оноре Дом'є. Законодавче черево

Окрім графічних творів, Оноре Дом’є створив 100 сатиричних скульптур, які вражають оригінальністю та дотепністю. Сучасники/сучасниці високо цінували талант митця. Письменник Оноре де Бальзак назвав його «Мікеланджело карикатури».

• На основі інтернет-джерел дізнайтеся більше про інші напрями творчості Оноре Дом'є.

Важливий унесок у мистецтво реалізму належить німецькому художникові Адольфу фон Менцелю. Одним із перших у західноєвропейському живописі він звернувся до теми індустріальної праці. Картина «Залізопрокатний цех» уважається чи не найзначнішою в доробку митця.

1. Оноре Дом'є. Карикатурні бюсти банкірів

2. Адольф фон Менцель. Залізопрокатний цех

Менцеля цікавило й щоденне життя, дозвілля людей, головним чином — міських мешканців. Він володів талантом відтворювати буденні сценки колоритно, цікаво, з увагою до індивідуальних рис персонажів.

• Розгляньте картину «Подорож потягом до прекрасної сільської місцевості». Що вона вам нагадує: світлину чи кінематографічний кард? Завдяки яким композиційним прийомам? Схарактеризуйте настрій, емоції зображених на ній людей. А вам доводилося відчувати подібні емоції в схожих ситуаціях? Якщо так, опишіть їх.