Мистецтво. 6 клас. Кондратова
Цей підручник можна завантажити у PDF форматі на сайті тут.
Тема ІІ. Сторінками мистецтва зарубіжжя
Урок 33. Скарбниця зарубіжного мистецтва
• Пригадай, що тобі відомо про школу вокалу. Як вони розвивалися в Україні?
Сьогодні ми розпочинаємо подорож країнами зарубіжжя, щоб дізнатись історію розвитку музичних жанрів та вокальних шкіл, а також ознайомитися з творчістю композиторів різних країн світу.
У Західній Європі національні школи вокалу сформувалися ще в XVII столітті, і кожна з них характеризувалася особливим способом звуковидобування і манерою звуковідтворення.
Однією з перших з’явилася італійська вокальна школа, де було вироблено еталон класичного звучання голосу. Довершеність італійського вокального мистецтва вплинула на формування і розвиток інших національних вокальних шкіл: французької, характерними рисами якої були елементи декламації; німецької, що ґрунтувалася на національних пісенних традиціях, тощо. Утворення італійської вокальної школи пов’язане з виникненням жанру опери.

Новий стиль співу увібрав усі найяскравіші досягнення народного, церковного та світського музичного мистецтва. Основою його стала віртуозна вокалізація, що розвивалася протягом XVIII століття в Південній Італії, а потім поширилася по всій Європі. Представники італійської школи виділялися досконалою технікою бельканто і професійно поставленим голосом. Саме на особливостях цього стилю побудовано сольні партії в операх В. А. Моцарта, Г. Доніцетті, Дж. Россіні та інших відомих оперних композиторів кінця XVIII — першої половини XIX століття.

Бельканто (італ. bel canto — прекрасний спів) — стиль вокального виконання, особливо поширений в італійському оперному мистецтві XVII—XIX ст. Вимагає від співаків досконалої техніки, бездоганної наспівності, віртуозного виконання, тривалого дихання, зв’язності, легкості, вишуканості та насиченості співу.
Західноєвропейська вокально-оперна традиція поступово змінювала спрямування від ліричного співу до драматичного.
Послухай музику
Дж. Верді. Арія герцога з опери «Ріголетто» (у виконанні Л. Паваротті, П. Домінґо, X. Каррераса).

П. Домінґо, X. Каррерас, Л. Паваротті
• Розкажи про свої враження від прослуханого твору. Визнач характер мелодії та основні засоби виразності. До якого жанру належить цей твір? Охарактеризуй тембри голосів виконавців. Чий спів найбільше тебе вразив?
Арія — завершений за будовою епізод опери, оперети, ораторії або кантати, який виконує соліст/солістка в супроводі оркестру.
Класичні арії зазвичай пишуть у тричастинній формі.
• Дізнайся більше про творчість італійського композитора Джузеппе Верді, скориставшись власним ґаджетом.
Послухай музику
Лучо Далла. «Пам’яті Карузо» (у виконанні Л. Паваротті).

Енріко Карузо — знаменитий італійський оперний співак, тенор, майстер мистецтва бельканто.
Е. Карузо одним із перших серед оперних співаків зафіксував основну частину свого репертуару на грамофонних платівках. Завдяки винятковому володінню диханням, бездоганній інтонації і, головне, високій виконавській культурі став легендою вокального мистецтва XX століття.
Українську національну оперну культуру музиканти сприймали як частину світової музичної культури, і водночас музичне життя України не мислилося без досягнень зарубіжної музики.
Західноєвропейська вокальна традиція значно вплинула на українську школу оперного співу XIX — початку XX століття, що простежується у творчості відомих оперних співаків О. Мишуги, М. Менцинського, С. Крушельницької та багатьох інших.
• Дізнайся за допомогою ґаджета, хто ще із відомих українських виконавців співав у стилі бельканто.
Об'єднайтесь у пари та пригадайте, які існують вокальні жанри. На які типи поділяють співацькі голоси? Визначте, до яких типів належать ваші голоси.
Співоча Італія і сьогодні дивує світ чарівними голосами. Молоді співаки з тріо «Il Volo» («Політ») продовжують традиції великих тенорів.
Послухай музику
Композиція «Il Mondo» (у виконанні тріо «Il Volo»: П’єро Бароне, Джанлука Джінобле, Іньяціо Боскетто).
• Поділися враженнями від прослуханої композиції. Які традиції італійського бельканто продовжують співаки? Знайди в додаткових джерелах інформацію про творчий шлях цього тріо.

Тріо «Il Volo»
Розучуємо пісню «Зима» (слова і музика Л. Горової).
1. У мої долоні впала
Білосніжна казкова мить,
Щоб сніжинка не розтала,
Я пустила — нехай летить.
Приспів:
Це зима, це зима,
Це казкова зима
Доторкнулася мрій моїх.
Все навколо чарує,
Чарує вона —
Перетворює в білий сніг.
(двічі)
2. А мої рум’яні щоки
Вже щипає морозець.
Рік іде услід за роком,
І початком стає кінець.
Приспів (двічі).
3. У моїй душі співає
Вже колядками зима:
Душу святом зігріває,
Хоч вона і крижана.
Приспів (двічі).

Гра «Зимові вокальні візерунки».
Чи можна «малювати» голосом? Спробуй створити зимові візерунки завдяки вокальній імпровізації, озвучивши ось такі лінії:
![]()
Підсумовуємо вивчене
• Розкажи про особливості вокальної техніки бельканто.
• Назви авторів музики та виконавців італійської вокальної школи.
• Розпочни роботу над проєктом «Українська та зарубіжна оперні школи». Знайди текстову інформацію, переглянь відео та порівняй зарубіжну й українську школи оперного вокалу.
Урок 34. Скарбниця зарубіжного мистецтва
• Пригадай, який жанр образотворчого мистецтва називають анімалістичним.
Анімалістичний жанр — один із найдавніших жанрів образотворчого мистецтва. На скелях і стінах печер первісні художники малювали бізонів, мамонтів, диких коней та інших тварин, намагаючись відтворити найбільш суттєві ознаки їхнього зовнішнього вигляду. Переважно в наскельних рисунках тварини зображені в динаміці лінійно або силуетно.
Фігури тварин часто зустрічаються в античній скульптурі, вазописі, мозаїці.
Вражаючі шедеври жанру із зображеннями птахів і квітів збереглися в скарбниці мистецтва Китаю, Індії, Японії.

Печера Ласко. Франція

Сцени царського полювання. Ассирія

Рибна таріль. Давньогрецька кераміка

Античний глек

Бянь Цзінчжао. Білі квіти сливи і журавлі. Китай

Качки і риби. Давньоримська мозаїка з Помпей

Невідомий автор. Доїння корови. XVIII ст. Мініатюра. Індія
У мистецтві Середньовіччя тварини почали з’являтися в сюжетних творах біблійної тематики. Тогочасні художники часто обмежувалися декоративно-стилізованими зображеннями, вплетеними у візерунок.
Справжній розквіт анімалістичного жанру розпочався в добу Відродження. Митці зображували екзотичних тварин на парадних портретах, у сценах полювання тощо. У XVII—XVIII ст. анімалізм активно розвивався у Голландії, Франції, Швеції. Дещо пізніше статуетки з тваринами стали неофіційною прикрасою інтер’єрів.
Шедеври анімалістичного жанру французького художника XIX ст. Констана Труайона можна побачити в кращих музеях світу. Митець дуже реалістично змальовував корів, коней, овець на тлі сільських пейзажів.
Художні образи тварин німецького художника XIX—XX ст. Франца Марка вражають незвичайністю та особливим стилем живопису. Однією з найбільш відомих його картин є «Синій кінь». Ця робота сповнена особливої проникливості й чарівності.

К. Труайон. Повернення стада

Ф. Марк. Синій кінь
• Досліди, хто з українських художників зображував тварин так, як К. Труайон або Ф. Марк (за вибором).
Загляньмо до майстрів анімалістичного жанру Італії: Паоло Порпора (XVII ст.) та Філіппо Паліцці (XIX ст.).
Об'єднайтесь у дві групи та розгляньте роботи італійських митців. Проаналізуйте пропорції, пози, миті застиглого руху тварин. Опишіть композицію та сюжет кожної картини.

П. Порпора. Черепаха і краб

Ф. Паліцці. Друзі
Переглянь відео
Відеоролик «Шедеври анімалістичного жанру».
Поради від майстрів: малювати тварин краще з натури або з фото. Спочатку створюють начерк легкими, тонкими лініями. Для начерків можна використовувати олівці, вуглину, сангіну, чорнило, туш, акварель, пастель, фломастери.
Особливу увагу варто звернути на пропорції тіла тварини. Які фігури нагадують окремі частини тіла: овали, трикутники, прямокутники?
Найскладніше зображувати тварину в динаміці.
Кожна частина тіла має внутрішню вісь, яка збігається з кістками скелета. Від форми і характеру осьових ліній залежить, у якому положенні перебуває тварина: стоїть вона чи сидить, полює чи дрімає. Також важливо правильно передати текстуру покриву тварини.
Текстура — відтворення особливих візуальних властивостей поверхні об’єктів.
• Виконай навчальну вправу «Начерк».

Колективна робота «Пінгвіни Мадагаскару».
Створіть виразні образи персонажів відомого мультфільму. Для початку перегляньте уривки з мультфільму й оберіть якого саме пінгвіна буде ліпити кожен з вас. Визначте, які геометричні фігури нагадують частини тіла пінгвіна. Зверніть увагу на текстуру. Зауважте, що можна передати позу, в якій перебуває пінгвін, нахилом тіла, голови, а настрій — за допомогою дзьоба та виразу очей.

Підсумовуємо вивчене
• Що нового ти дізнався/дізналася про анімалістичний жанр у світовому мистецтві?
• Назви імена анімалістів, із творчістю яких ми ознайомились на уроці.
• Що потрібно знати, аби правильно зобразити тварину?
• Що таке текстура?
• Зберіть усі створені вами фігурки пінгвінів та розмістіть їх на великому аркуші картону.
• Дізнайся більше про творчість італійських майстрів-анімалістів.