Мистецтво. 8 клас. Інтегрований курс. Комаровська

Пошуки мрії та контрасти музичного романтизму

• Про що мріяли романтики? Чи досягали герої їхніх творів своєї мрії?

Які сюжети й музичні жанри цікавили митців романтичної доби?

У романтичний період західноєвропейського музичного мистецтва героїчний пафос творів поступився цікавості до внутрішнього світу звичайної людини, до найтонших порухів її переживань і сподівань.

У музиці з’явилися настрої недосяжності мрій і водночас — інтерес до давніх легенд, патетичні сплески емоцій і занурення в себе, мотиви самотності й прагнення свободи. Національні композиторські школи почали шукати натхнення в барвистому фольклорі своїх країн.

На перший план вийшли ліричні й лірико-драматичні образи. А програмність стала важливою рисою музики різних жанрів.

Неперевершені ноктюрни, прелюдії, вальси, мазурки, полонези, інші твори залишив нам Фридерик Шопен, засновник польської композиторської школи. Ці жанри набули нового концертного звучання. Головним інструментом для Шопена було фортепіано. Будучи віртуознім піаністом, композитор тонко відчував темброве багатство цього інструмента.

1. Музей Ф. Шопена. Варшава, Польща

2. Ежен Делакруа. Незавершений портрет Ф. Шопена

• Послухайте твори Ф. Шопена. Які образи й настрої ви відчуваєте в них? Схарактеризуйте виразові засоби, що відтворюють у полонезах і мазурках національний колорит.

Подивіться трейлер фільму «Піаніст» (реж. Р. Полянський). Чи суголосна музика Шопена подіям, що відображені в ньому? Обґрунтуйте свою думку.

Кілька програмних фортепіанних циклів є визначними у творчому доробку німецького композитора Роберта Шумана. Наприклад, кожна з двадцяти невеличких п’єс його циклу для фортепіано «Карнавал» має свого героя або героїню. Серед цього карнавального калейдоскопу театральні маски (П’єро й Арлекін), загадкові образи Сфінксів, портрети цікавих йому людей (дружини Клари, композиторів Шопена й Паганіні).

1. Роберт Шуман

2. Музична кімната в будинку-музеї Р. Шумана. Цвіккау, Німеччина (світлина Й. К. Мюллера)

3. Джордж Барб'є. Три характери з балету «Карнавал» на музику Р. Шумана: П'єро, Арлекін і Кокетка

4. Едвард Магнус. Потрет Ф. Мендельсона-Бартольді

5. Едвін Ландсір. Сон літньої ночі (картина за сюжетом п'єси В. Шекспіра)

• Послухайте п'єси Р. Шумана із циклу «Карнавал». Якими виразовими засобами митець «написав» музичний портрет свого сучасника Ф. Шопена? Як ви розумієте, що таке «цикл» у музиці?

Широкою є палітра творів іншого німецького композитора Фелікса Мендельсона-Бартольді. Популярності набув його «Весільний марш» із музики до п’єси В. Шекспіра «Сон літньої ночі».

• Дослідіть історію «Весільного маршу». Чому спочатку за задумом він мав викликати іронічну усмішку глядацької аудиторії? Яка подія зробила цю музику найпопулярнішим шлюбним гімном?

«Пісні без слів» Ф. Мендельсона — це ліричні замальовки, кожна з яких нагадує вальс, ноктюрн та інші жанри. Зокрема «Пісня венеційського гондольєра» написана як баркарола. Назва жанру походить від італійського слова barca («човен»), а мелодія нагадує розмірене погойдування на воді.

6. Ф. Мендельсон. Краєвид Флоренції

7. Ф. Мендельсон. Затока з яхтами поблизу міста Амальфі. Італія

8. Антонін Дворжак

9. Компакт-диски із записами творів А. Дворжака

• Послухайте «Пісню венеційського гондольєра». Уявіть себе мандрівниками й мандрівницями. Опишіть краєвиди, які ви могли б споглядати, прогулюючись у гондолі каналами Венеції.

До найвідоміших творів чеського композитора Антоніна Дворжака, одного з фундаторів чеської композиторської школи, належать «Слов’янські танці», у яких утілено красу танців Чехії, Польщі, Словаччини, Сербії, України.

• Спочатку «Слов'янські танці» композитор написав для фортепіано, а згодом оркестрував. На вашу думку, чим могло бути спричинене таке рішення майстра? Схарактеризуйте «Слов'янський танець № 12» (із другого зошита — «Думка»).

1. Міклош Барабаш. Портрет Ф. Ліста

Тут відбулися концерти Ф. Ліста в Києві:

2. Контрактовий дім на Подолі. Київ

3. Т. Шевченко. Замальовка Університету святого Володимира в Києві (Червоний корпус).

• Пригадайте, які типи програмності в музиці ви знаєте. Назвіть знайомі вам інструментальні твори, пов'язані з літературою або історичними подіями.

Першість у створенні нового жанру — одночастинної симфонічної поеми належить Ференцу Лісту, засновникові угорської композиторської школи. У його симфонічних поемах особливо відчутний синтез музики, архітектури, живопису, літератури. Симфонічна поема «Прелюди» навіяна поезією французького поета Ламартіна і є роздумами про випробування людської долі.

Симфонічна поема — одночастинний симфонічний твір із літературною, історичною, філософською або живописною програмою.

У Європі XIX ст. музичне життя вирувало: публічне концертне виконавство вийшло за межі елітних салонів, ставши знаком часу. Публіка очікувала від музикантів і музиканток неймовірної віртуозності й емоцій. Ференца Ліста визнавали як неперевершеного піаніста.

В Україні грою Ліста захоплювалася публіка Житомира, Бердичева, Кам’янця-Подільського, Одеси, Миколаєва, Чернівців. Три концерти Ліст дав і киянам: один — в Контрактовому домі на Подолі, два — у корпусі Університету святого Володимира.

Враження від України втілилися в низці творів композитора, серед яких кілька присвячені гетьманові І. Мазепі.

Фортепіанні п’єси «Українська балада», «Польські мелодії» та «Скарга (Думка)» об’єднані в цикл «Колоски, зібрані після жнив у Воронинцях». У ньому використано українські пісні «Ой, не ходи Грицю» та «Віють вітри».

Виконання творів Ліста вимагає масштабного оркестрового мислення, свободи й артистизму. В Угорській рапсодії № 2 відчутний національний колорит. А в стрімкому й безупинному «Хороводі гномів» — театральність.

Рапсодія — інструментальний твір фантазійного характеру на народні теми.

Блискуча гра на скрипці італійського композитора, віртуоза Ніколо Паганіні також захоплювала сучасників. Його ім’я досі оповите легендами й містикою. Недарма імена Паганіні й Ліста поєдналися й у композиторській творчості в жанрі транскрипції.

Транскрипція — переробка музичного твору для іншого інструмента або голосу.

Завдяки таланту Ф. Ліста транскрипції опер, інструментальної (зокрема симфонічної) музики перетворилися на самостійний жанр. В одному з етюдів на теми Паганіні Ф. Ліст використав мелодію, яку скрипаль назвав «Кампанелла» (від італ. «дзвіночок»).

1. Андреа Гефалі. Паганіні

2. Кадр із фільму «Паганіні: скрипаль диявола» (реж. Б. Роуз)

• Порівняйте транскрипцію Ліста «Кампанелли» із першоджерелом Паганіні. Як у кожному творі розкриваються віртуозні й виражальні можливості скрипки та фортепіано?

• Ференц Ліст багато гастролював. Успіх його виступів був настільки тріумфальний, що навіть з'явилося поняття «лістоманія». Угорський художник портретист Міклош Барабаш 1847 р. написав портрет видатного композитора, тобто саме тоді, коли той перебував в Україні. Таким його бачила київська публіка.

У театральному мистецтві романтизм відзначений чудовими балетами. Поетична музика змальовувала яскраві характеристики образів персонажів, розкривала підтексти сюжетних подій, зокрема завдяки лейтмотивам.

Першим романтичним балетом, який нині входить до репертуару майже всіх театрів світу, — є «Сильфіда». Його поставив видатний майстер Філіппо Тальоні для своєї доньки Марії. Ця роль казкової феї зробила її знаменитою танцівницею.

1. Невідомий художник. Портрет Ф. Тальоні

2. Франсуа Габріель Гійом Леполь. Портрет Поля й Марії Тальоні (брата й сестри) в образах Джеймса та Сильфіди

• Сильфіда, за старовинною легендою, — дух повітря. Отже, на сцені вона мала «злітати». Саме завдяки цій ролі в романтичному балеті відбулася справжня революція в театральному костюмі, зачісках. До того часу балерини танцювали в громіздких і незручних сукнях, а важкі зачіски стримували свободу руху. Для Марії Тальоні були розроблені перше спеціальне взуття — пуанти, перша балетна легка спідниця — пачка, яка через багато років отримала назву «шопенка».

Вершиною романтичного балетного мистецтва є «Жізель» на музику французького композитора А. Адана, яку поставив також видатний майстер Жуль Перро. Лібрето створено за сюжетом давньої легенди в переказі Генріха Гейне. Юна Жізель дізнається про зраду коханого, божеволіє й гине, перетворюючись на вілісу. Так називали зраджених дівчат, які помирали до весілля. Віліси вночі обирають жертву з-поміж чоловіків, змушуючи їх танцювати до смерті. Проте кохання Жізелі рятує нареченого.

• Перегляньте фрагменти вистав «Сильфіда» й «Жізель». Опишіть особливості танцювальних рухів, які згодом стали основою балетної хореографії та визначили надзвичайну виразність її художньої мови.

3. Об'єднаний український балет представляє в Лондоні виставу «Жізель». Жізель — Христина Шевченко, граф Альберт — Олексій Тютюнник (хореограф О. Ратманський)

4. Карлотта Грізі — перша виконавиця ролі Жізелі. 1842 р.

ТВОРЧА МАЙСТЕРНЯ

Варіант 1. Об'єднайтеся у дві групи, кожна з яких перегляне один із визначних романтичних балетів («Сильфіда» або «Жізель»), і відзначте риси вистави, що відповідають характерним ознакам романтизму. Порівняйте спостереження.

Варіант 2. Ознайомтеся з іншими творами композиторів-романтиків. Опишіть загальний «музичний портрет» цього часу. Які би ви обрали барви для живописних вражень від музики? Які слова показали б ваші враження?

ПЕРЕВІРТЕ СЕБЕ

• Як естетика романтизму змінила й збагатила художню мову музичного мистецтва? У чому новаторство представників цього напряму?

• Назвіть композиторів-романтиків — представників різних національних культур (не менше трьох).

• Закінчіть речення.

Симфонічна поема — це...

Рапсодія — це...

Транскрипція — це...