Художня культура. Рівень стандарту. 11 клас. Миропольська
§ 14. Рембрандт — геній світлотіні та композиції
З-поміж численних голландських художників XVII ст. Гарменс Ван Рейн Рембрандт (1606-1669) — найхарактерніший представник голландської школи живопису. У його творчості найповніше і всебічно відбилися тенденції цієї школи.
За світоглядом Рембрандт, перш за все, глибокий реаліст: реалізмом просякнуті всі його твори. Навіть у таких зображеннях, як міфологічні, Рембрандт відтворює грецьких богів і богинь у вигляді сучасників.
Відомим Рембрандта зробила картина «Урок анатомії доктора Тульпа» — груповий портрет доктора Тульпа з учнями. Рембрандт уперше відмовився від традиційної для групового портрета композиції, де всі персони стоять біля однієї, позуючи художникові. На його картині учні оточили стіл в анатомічному театрі і слухають пояснення доктора. Художник зумів показати різну реакцію на кожному з облич учнів. Картина мала величезний успіх.
Твори Рембрандта вирізняє геніальна композиція. У його картинах і гравюрах усе найістотніше висувається тим чи іншим способом на перший план, і головні дійові особи характеризуються так тонко, що у глядача не залишається ніяких сумнівів щодо змісту зображуваної сцени. Головна особливість рембрандтівського колориту — відсутність багатства кольору: в жодній з його картин немає тих фарб, якими вражають твори італійських майстрів або, наприклад, роботи Рубенса.
Рембрандт. Урок анатомії доктора Тульпа
Головне у Рембрандта — передача гри світла й тіні, і в цьому він геніальний майстер. Зазвичай Рембрандт розподіляє світло таким чином, що головна за значенням особа або головна група картини найбільше освітлена. світлові ж рефлекси від цієї головної групи поширюються на інші найближчі до неї особи або аксесуари, і, нарешті, інші частини картини тонуть у прозорій, глибокій напівтемряві, сповненій легкості.
Рембрандт виступив новатором у багатьох жанрах. Як історичний живописець, він перетворив далекі античні й біблійні легенди на зігріту високим гуманізмом розповідь про реальні земні людські почуття й стосунки.
Як портретист він став творцем своєрідного жанру портрета-біографії, де довге життя людини і її внутрішній світ розкривалися в усій своїй складності й суперечливості. Портрети Рембрандта реалістичні вищою мірою, вони не тільки точно передають зовнішні риси, а й виражають внутрішній стан зображених осіб, їхнє моральне обличчя.
Рембрандт. Портрет ученого
Рембрандт. Портрет бабусі
Рембрандт. Старий у червоному
На першині своєї творчості Рембрандт пише портрети, темою яких є «людина наодинці зі своїми думами». Ці твори вирізняються, як правило, великим розміром, монументальними формами, спокійними позами. Моделі — літні, навчені тривалим життєвим досвідом люди, зазвичай сидять у глибоких кріслах, поклавши на коліна руки і повернувшись прямо до глядача. Світлом виділені обличчя і кисті рук. Художник показує не тільки зовнішні прикмети похилого віку, а й духовний світ людини. Такими є «Портрет бабусі», «Портрет старого єврея» і «Старий у червоному».
Теми з Біблії та Євангелія, що найбільше відповідали протестантському світогляду великого майстра, завжди хвилювали художника. З особливим інтересом він звертався до історії страждань Спасителя, які філософськи глибоко трактував у сповнених християнського почуття картинах і гравюрах.
У певний період своєї творчості (середина 1630-х років) твори Рембрандта наповнюються бурхливим рухом, суперечливим поєднанням натуралістичних і декоративних моментів, чуттєвості й емоційності, властивими стилю бароко. У цей період написане «Зняття з хреста». Картина ілюструє євангельську легенду про те, як Йосип Аримафейський, Никодим та інші учні і близькі Христа, одержавши дозвіл Пілата, зняли вночі тіло Христа, загорнули його у багату плащаницю і поховали. Легенда розказана Рембрандтом із приголомшливою життєвою правдою.
Рембрандт. Вітряк (офорт)
Іншими важливими досягненнями цієї картини, поряд з індивідуалізацією почуттів дійових осіб, є використання світла для досягнення цілісності багатофігурної композиції. Три головних моменти легенди — зняття з хреста, непритомність Марії і розстелення плащаниці — освітлені трьома різними джерелами світла, інтенсивність яких згасає залежно від зменшення значення сцени.
Рембрандт. Зняття з хреста
Рембрандт. Повернення блудного сина
Епілогом життя й творчості геніального митця стала картина «Повернення блудного сина», створена за біблійним сюжетом.
Це один із найпроникливіших творів майстра. Його можна розглядати як заповіт Рембрандта-людини і Рембрандта-художника. Саме тут ідея всепрощаючої любові до людини, до принижених і стражденних ідея, якій Рембрандт служив усе своє життя, — знаходить найвище, найдосконаліше втілення. І саме в цьому творі глядач стикається з усім багатством і розмаїтістю живописних і технічних прийомів, що їх виробив художник за довгі десятиліття творчості.
У картині домінують золотисто-охристі, кіноварно-червоні і чорно-коричневі тони при нескінченному багатстві найтонших переходів усередині цієї скупої гами. У нанесенні фарб на полотно беруть участь і пензель, і шпатель, і черешок пензля: але і це Рембрандту здається недостатнім — він наносить фарби на полотно безпосередньо пальцем (так написано, наприклад. п’ятку лівої ноги блудного синя). Завдяки розмаїтості прийомів художник досягає підвищеної вібрації кольорової поверхні фарби то говорять, то блищать, то глухо жевріють, то ніби світяться зсередини, і жодна деталь не залишає глядача байдужим. Тільки навчена величезним життєвим досвідом людина і великий художник міг створити цей геніальний і простий шедевр.
Художник підняв образотворче мистецтво на нову ступінь, збагативши його небувалою життєвістю і психологічною глибиною. Рембрандт створив нову живописну мову, у якій головну роль відіграють тонко розроблені прийоми світлотіні і насичений, емоційно напружений колорит. Духовне життя людини стало відтепер доступне зображенню засобами реалістичного мистецтва.
Запитання і завдання
У яких жанрах найкраще відобразився талант Рембрандта?
Практична діяльність
Порівняйте картину «Повернення блудного сина» Рембрандта з офортами Шевченка із серії «Притча про блудного сина».
Підготуйте комп'ютерну презентацію «Біблійна легенда про блудного сина у світовому мистецтві».
Пам'ятник Рембрандту та героям його картини «Нічна варта» в Амстердамі
Словник
Бюргер — незалежний мешканець середньовічного європейського міста.
Гравюра — друкований відтиск на папері з пластинки, на якій вирізано малюнок.
Колорит — система співвідношень кольорів, що утворюють певну художню єдність.
Узагальнювальні завдання
Розкажіть, у які мистецькі епохи «розквітнув» реалізм. Поясніть.
У чому полягає спільність та відмінність фламандського і голландського живопису?
Що новаторського внесли у розвиток світового образотворчого мистецтва Рубенс та Рембрандт?
Практична діяльність
За допомогою різних джерел дослідіть досягнення голландських і фламандських живописців у сфері побутового жанру.
Підготуйте доповідь про одного з видатних голландських або фламандських художників (за вибором).
