Мистецтво. 6 клас. Кондратова

Цей підручник можна завантажити у PDF форматі на сайті тут.

Урок 51. Славетні імена в мистецтві

• Пригадай, яку музику називають фортепіанною. Які жанри фортепіанної музики ти знаєш?

Минулого року ми ознайомились із музичними інструментами, на яких виконують фортепіанну музику. Серед них — сучасні піаніно, роялі, електронні цифрові піаніно, синтезатори тощо. Раніше подібні музичні інструменти називали клавірами.

Клавір (нім. Klavier) — загальна назва групи клавішно-струнних музичних інструментів XVII—XVIII ст. (клавікорд, клавесин, фортепіано тощо) або мануальна клавіатура в органі.

Клавесин — старовинний клавішно-струнний щипковий музичний інструмент, металеві струни якого защипують плектром із пера або шкіри.

У XVI—XVIII ст. був поширений клавесин із двома клавіатурами, під час гри на якому струни защипували пальцями. Клавесин мав певні особливості: виразність тону, ритмічну чіткість і прекрасну поєднуваність з іншими інструментами та голосами, що зробило його чудовим ансамблевим інструментом. Проте поява фортепіано, яке значно переважало клавесин за силою звуку, поступово витіснила його із широкої музичної практики.

• Пригадай, який жанр камерно-інструментальної музики називають сонатою.

Сьогодні ми побуваємо в кількох країнах Європи, аби більше дізнатися про жанр сонати в мистецтві. Спочатку вирушимо в Італію, потім — в Іспанію.

Послухай музику

Д. Скарлатті. Соната ре мажор для клавесина.

• Який настрій створює ця музика? Що ти уявляєш, слухаючи твір? Чим особливе звучання клавесина?

Доменіко Скарлатті

Джузеппе Скарлатті — знаменитий італійський композитор і клавесиніст XVІІІ ст. Близько 25 останніх років життя провів у Мадриді, де написав понад 500 сонат для клавіру. Сонати Д. Скарлатті протягом століть посідали значне місце в репертуарі піаністів та клавесиністів, і не втратили популярності й донині.

В Іспанії надзвичайно популярним музичним інструментом є гітара. Тож не дивно, що чимало творів, зокрема й сонати, виконують на гітарі.

Послухай музику

X. Родріго. Уривок із сонати для гітари.

X. Родріго. Уривок із концерту «Аранхуес» для гітари з оркестром: частина 2.

• Про що розповіла тобі музика? Поміркуй, чому іспанського композитора XX ст. X. Родріго називають майстром музичного пейзажу.

Т. Гарді. Портрет Й. Гайдна

Подорожуємо до Відня, де жив і творив відомий композитор Йозеф Гайдн, у доробку якого є 52 клавірні сонати.

Переважно вони складаються з трьох частин: перша — сонатне алегро; друга — повільна, глибоко зосереджена, скорботна; третя (фінал) — швидка, енергійна, радісна — зазвичай у формі рондо.

Послухай музику

Й. Гайдн. Соната для фортепіано ре мажор.

• Розкажи про особливості звучання сонати. Які засоби виразності твору тобі вдалося розпізнати? Які картини ти уявляєш під час слухання цієї музики? Чи сподобалася тобі музика? Склади схему цього музичного твору.

На початку XVII ст. утворилося два типи сонат: церковна (sonata da chiesa) та камерна (sonata da camera). До камерних сонат належить створена И. С. Бахом соната для скрипки з чітко прописаною партією клавіру.

Із середини XVIII ст. починає інтенсивно формуватися тип класичної сонати, і до кінця століття цей процес завершився.

Композитори, які жили й творили у XVIII—XIX ст. (Ф. Шопен, Л. ван Бетховен, Р. Шуман, Ф. Ліст, Й. Брамс та ін.) збагатили й розвинули жанр сонати. Наприкінці XIX — на початку XX ст. сонати з’являються у творчості французьких композиторів: Г. Форе, П. Дюка, М. Равеля, К. Дебюссі. У XX ст. соната залишається одним із провідних музичних жанрів.

Послухай музику

К. Дебюссі. Соната для віолончелі та фортепіано ре мінор. Частина 1.

• Які емоції пробуджує ця музика? Чим особливе звучання віолончелі? Опиши характер кожної теми сонати.

Клод Дебюссі — відомий французький композитор. Писав камерні музичні твори для флейти, скрипки, віолончелі, фортепіано в жанрах сонати, квартета, ноктюрну, прелюдії та ін.

Виконуємо пісню «Музика» (слова І. Боровик, музика Ю. Рожкова).

Уяви себе в студії звукозапису. Запиши свій спів на диктофон. Послухай, як прозвучала пісня у твоєму виконанні.

Підсумовуємо вивчене

• Розкажи про особливості жанру сонати. Які композитори писали сонати? Хто з них започаткував класичну сонату?

• Назви імена авторів, твори яких ми сьогодні слухали.

• Дізнайся більше про творчість Й. Гайдна. Збери свою власну колекцію камерно-інструментальної музики.

Урок 52. Славетні імена в мистецтві

• Пригадай, які твори образотворчого мистецтва належать до побутового жанру.

Історія розвитку побутового жанру

Побутовий жанр у мистецтві зародився дуже давно. Про це свідчать сцени полювання, виконані первісними художниками в печерах, епізоди звичного життя на стінописах поховальних камер у Стародавньому Єгипті, сюжетні замальовки на античних фресках та мозаїках.

Побутові сцени в давньоєгипетському мистецтві

Фрески на стіні житлового будинку в Помпеях. І ст.

В епоху Ренесансу на побутових картинах зображували весілля, бенкети, зазвичай ідеалізуючи сюжет і насичуючи його символізмом.

В італійському мистецтві побутовий жанр довгий час не відокремлювали від релігійного. І тільки в XVII столітті художники змогли відобразити життя таким, яким воно є: картини праці селян, буденні справи, ігри дітей тощо.

Побутовий жанр є джерелом знань про життя людей різних епох та різних соціальних станів; це своєрідний літопис традицій і звичаїв.

Дієго Веласкес — славетний живописець XVII ст., доробок якого складають переважно портрети й жанрові полотна.

Адріан ван Остаде — нідерландський художник та гравер, майстер селянського побутового жанру. Його твори зі сценами життя простих людей вирізняються добродушним гумором і поетичністю.

Ще один нідерландський художник Ян Стен теж належить до типових представників жанрового малярства XVII ст.

У XVIII столітті в творчості А. Ватто, Ф. Буше, Ф. Гоя та інших теж чимало картин побутової тематики.

У XIX столітті А. Руссо, Е. Мане, П. Гоген створили картини, присвячені соціальним проблемам. У XX столітті побутовий жанр набув найвищого розквіту в живописі та графіці.

Об’єднайтесь у чотири групи. Розгляньте твори побутового жанру, написані в різні часи. Який настрій викликає кожна картина? Які кольори й відтінки переважають? Якими засобами митці досягли виразності своїх творів?

П. Гоген. Нічне кафе в Арлі

Д. Веласкес. Жінка готує яєчню

Я. Стен. Концерт

А. ван Остаде. Жінка продає рибу

Сюжетно-тематична композиція в побутовому жанрі

Сюжетно-тематична картина обов’язково повинна мати три плани: передній план, заповнений дрібними предметами; середній план із центром композиції; задній план — нейтральний простір.

• Розглянь картину. Які емоції викликає цей твір? Про що на твою думку говорять мати й донька?

Пітер де Гох. Мати з донькою біля комори

Для побутової композиції, у якій відтворено події всередині будівлі, важливе значення має інтер’єр — внутрішній простір приміщень, а також масштабність зображень, що регулює пропорції фігури людини та її співрозмірність із навколишнім середовищем.

Декоративна композиція в побутовому жанрі

Побутова тематика поширена і в декоративному мистецтві. Обов’язковими елементами такої композиції є сюжет, умовність кольору, стилізація, орнамент, ритм, симетрія, рівновага, контраст тощо.

• Розглянь роботи народної майстрині України Марії Примаченко (с. 202). Який настрій вони створюють? Опиши сюжет кожної картини. Придумай картинам власні назви.