Мистецтво. Інтегрований курс. Повторне видання. 8 клас. Гайдамака (2025)
Звукова палітра ренесансу
Епоха Відродження - цікава й важлива у світі музики. У часи, коли люди знову почали відроджувати ідеї та мистецтво античності, музика також почала активно розвиватися, втілюючи смаки й інтереси різних верств населення - народна й «учена», церковна і світська, для «недосвідчених аматорів» і для «вишуканих вух» (для сеньйорів і князів).
У храмах під час богослужінь звучала хорова поліфонія, що спонукала до піднесеного споглядання і спокою, устремління до світла й краси. Водночас хорова палітра сталих церковних канонів збагатилася новими звучаннями й гармоніями.
Поряд із культовою зросла роль світської музики. Дуже популярним було вокальне виконання - багатоголосне й одноголосне, а капела і під супровід музичних інструментів. Водночас самостійною стала й інструментальна музика, відродився інтерес до танцювального мистецтва. Винахід книгодрукування започаткував, зокрема, друк нот. З’явилися численні збірки інструментальних мініатюр (табулатури), які містили твори різноманітних пісенно-танцювальних жанрів.
Ян ван Ейк. Гентський вівтар. Ангели (фрагменти)
Джованні Палєстріна. Меса Папи Марчело. Kyrie (фрагмент, https://cutt.ly/feSeXoCO).
Орландо Лассо. Луна (https://cutt.ly/kkjH74T).
Мирослав Скорик. Три фантазії для лютні з Львівської табулатури 16 ст. (https://cutt.ly/0kjJWVk).
• Які образи виникли у твоїй уяві під час слухання меси? У якому регістрі звучали голоси, як вони взаємодіяли?
Пригадай особливості поліфонії та гомофонії в музиці. Схарактеризуй фактуру хорової мініатюри «Луна».
Тембр якого інструмента близький до музичного колориту лютні? Порівняй фантазії за музичними образами.
Опиши «ангелів, які співають» на одному з художніх творів.
Сандро Боттічеллі. Мадонна з немовлям та ангелами, які співають
Старовинні танцювальні мелодії (віола, https://cutt.ly/3rtIarDr).
Колись давно лютня і віола царювали в замках і палацах, у церквах і на площах. Люди любили грати на них і широко використовували для сольного, ансамблевого виконання або інструментального супроводу. Родина віол включала багато інструментів, що різнилися формами, розмірами та способами гри: вієла, фідель, віола да гамба, теорба.
• На яких музичних інструментах грають персонажі зображень? У чому їх різниця?
Митці Ренесансу прагнули відродити традиції античного театру, намагалися реставрувати притаманний йому хоровий спів. Італія стала батьківщиною опери. Завдяки новим мистецьким пошукам виникло два основних різновиди оперного співу - арія та речитатив. Найвищу славу здобуло мистецтво бельканто (з італ. «прекрасний спів»). Голоси майстрів-співаків звучали легко й плавно - прозоро у високому регістрі та оксамитово в низькому. Набули розвитку й інші оперні форми: ансамблі, інструментальні «симфонії» (раніше так називали увертюри), які згодом з театру поширилися на концертну музику.
Габріелла Пескуччі. Ескізи костюмів
Спів бельканто в опері (https://cutt.ly/irtIfeSB).
ЗАВДАННЯ ДЛЯ ОБГОВОРЕННЯ (на вибір)
1. У якому з творів, на твою думку, втілено релігійний сюжет, а в якому - світський? Поясни. Обери один з творів та схарактеризуй: образи, одяг, оточення, музичні інструменти; характер музики, що може звучати у виконанні музикантів.
2. Комедія дель а́рте, або Комедія ма́сок (італ. coniniedia dell’arte - «артистична комедія») - вид італійського народного (майданного) театру. Його спектаклі - це імпровізація на основі сценарію з короткою сюжетною схемою вистави, за участю акторів та актрис, одягнених у маски. Такі трупи були першими у Європі професійними театральними трупами, де закладалися основи акторської майстерності (термін «комедія дель арте», або «майстерний театр», указує на досконалість театральної гри) і де вперше були присутні елементи режисури (ці функції виконував провідний актор трупи, так званий капокоміко, італ. саросоmiсо).
Марко Маркола. Італійська комедія
• Що відбувається на картині М. Маркола? Як облаштовано театр?
Яке ставлення різних персонажів картини до театрального дійства можна помітити? Узагальни свої враження.
За бажання вивчи та виконай пісню (https://cutt.ly/QrtIgUrK).
ХАЙ ІНЕЄМ ВСМІХАЄТЬСЯ ЗИМА
Музика та вірші І. Танчака
ЗАПИТАННЯ ДЛЯ УЗАГАЛЬНЕННЯ
1. Які особливості притаманні музиці епохи Відродження?
2. Визначте новації, що відбулися в музичному мистецтві Ренесансу.
3. Проведіть мінідискусію «Чому лютні та віоли доби Ренесансу не популярні сьогодні».
4. За бажання:
• Колективний проєкт «Образи Ромео і Джульєтти в музиці».
Невмирущі літературні образи Ромео і Джульєтти видатного письменника Ренесансу Вільяма Шекспіра надихали багатьох митців. Вони по-різному втілювали цей сюжет у музичних творах, використовуючи різні жанри: опера (Шарль Гуно), симфонія (Гектор Берліоз), мюзикл «Вестсайдська історія» (Леонард Бернстайн). Дослідіть, як композитори різних часів і країн утілили образи Шекспіра у своїх творах.
• Досліди подібності / відмінності інструментів. Теорба - велика (басова) лютня, що була поширена у Європі. На території сучасної України існував музичний інструмент торбан - «панська бандура». Презентуй результати дослідження.
• Поцікався кінофільмами, що натхнені епохою або творами мистецтва Відродження. Обговори з друзями / подругами, як у них використано елементи тієї доби.
