§ 5. Зрозуміти мову живопису

«Тишу може передати тільки живопис», — сказав Гюстав Моро. Чи погоджуєтесь ви із цим висловом? Ви бачили живописні роботи, в яких можна почути щебетання пташки, як біжить струмочок, ллється мелодія дзвонів, або навпаки тиша та спокій?

Психологи/психологині вважають, що живопис впливає на людину подібно музиці, оскільки в ньому в кольорі відтворюється усе людське життя в одній миттєвості.

Сергій Васильківський. Полтавщина

Дізнаємося про важливе

Живопис — вид мистецтва, що здатний відтворити видиму реальність за допомогою кольору на двомірній поверхні.

Міркуємо, шукаємо відповіді, висловлюємо власну думку

А як «розмовляє» з нами живопис? Які засоби є в нього в арсеналі, щоб донести до нас ідею художника/художниці, щоб картина ожила? Які емоції у нас викликають живописні твори? Чим мова живопису відрізняється від графічної мови? Звісно кольором!

Колір відіграє дуже важливу роль у житті кожного з нас. Тому не викликає здивування той факт, що здавна людство прагнуло вивчати властивості кольору, його природу та вплив різних кольорів на людину. Так з’явилась наука — кольорознавство. Ця наука увібрала знання про колір з різних наук — фізики, психології, медицини, математики і, звичайно, образотворчого мистецтва.

Міркуємо, шукаємо відповіді, висловлюємо власну думку

Згадайте, що вам відомо про колір з початкових класів. Що таке основні кольори? А похідні? Які кольори ми називаємо теплими, а які холодними?

Художники/художниці вивчають колір усе своє життя, адже пізнання не має меж.

Для того, щоб написати картину, художники/художниці змішують кольори на палітрі. Але є художники, які цього не роблять. Саме таким художником був Клод Моне — французький живописець, один із засновників імпресіонізму.

Клод писав свої роботи особливою технікою — ставив скупчення малих кольорових цяток чистих тонів, не змішуючи їх на палітрі. Для чого це робилося? Митець хотів досягти оптичного змішування різнокольорових мазків. Такі роботи створювали ілюзію «дихання», переміщення повітря.

Клод Моне. Руанський собор, портал (сонячне світло)

Руанський собор, фасад (захід)

Міркуємо, шукаємо відповіді, висловлюємо власну думку

Зверніть увагу, як різняться зображення того самого собору в різний час доби.

Різнобарвність навколишнього світу ми бачимо завдяки нашому зору та світлу. Але ви, мабуть, не замислювалися над тим, що вид (денне або вечірнє світло) та склад світла, що освітлює предмети, дуже впливає на те, яким колір цих предметів бачить людина.

Колір може викликати різні почуттєві асоціації. Сполучення кольорів у творах живопису створює певну систему — колорит.

Дізнаємося про важливе

Колорит — співвідношення фарб, кольорів по тону, насиченості, що створює певну єдність картини, фрески тощо.

Колорит допомагає художникові розкрити перед глядачем кольорове багатство світу, передати настрій у картині. Колорит може бути спокійним і напруженим, радісним і сумним, а також теплим і холодним, світлим і темним.

Дізнаємося про важливе

Композиція — це побудова художнього твору, яка обумовлена його змістом, призначенням і характером чи сам твір.

Ви вже знайомі з таким композиційним засобом як ритм. Але дуже важко написати пейзаж без такого прийому композиції як передача простору. Подивіться як майстерно художники передають простір у свої роботах. Простір в роботі С. Васильківського «Полтавщина», завдяки горизонтальному розташуванню роботи, здається набагато більшим, ніж у серії робіт К. Моне «Руанський собор», розташованих горизонтально. Допомагають розкрити безмежність простору й використання просторових планів.

Міркуємо, шукаємо відповіді, висловлюємо власну думку

Подивіться, скільки планів у картині С. Васильківського?

Пам’ятайте про ці композиційні прийоми під час виконання власних робіт.

Міркуємо, шукаємо відповіді, висловлюємо власну думку

Всі знають французьких художників-імпресіоністів. А чи були в Україні прихильники цього напряму?

Яскравим представником українського імпресіонізму є Іван Труш — майстер пейзажу й портрета, мистецький критик і організатор мистецького життя в Галичині.

У чисельній мистецькій спадщині Труша понад 6000 пейзажних шедеврів, галерея психологічних портретів (зокрема Івана Франка, Василя Стефаника, Лесі Українки, Миколи Лисенка та ін.), картин на побутові теми.

І. Труш створив кілька однойменних пейзажів, де розкривається образ самотньої сосни посеред степу — широкої, розлогої, обшарпаної вітрами, паленої сонцем, проте вільної і прекрасної... Цей образ уважають символом самого автора.